Zamknięcie festiwalu
• 20:00 CHINO live
W ramach festiwalu mamy przyjemność zaprosić Was na dwa doświadczenia wraz z
WILLA ON TOUR: CHINO LIVE ACT
Chino – Producent i performer muzyczny, grafik. Miłośnik gór.
Dorastając w otoczeniu szarości Katowic lat 90-tych szybko uległ magnetyzmowi graffiti oraz muzyki, która często mu wówczas towarzyszyła – klasycznego electro i industrialu.
Te wczesne zainteresowania poprowadziły go w kierunku studiów na katowickiej ASP, gdzie obecnie pracuje, oraz ku eksperymentom z dźwiękiem – począwszy od wczesnych doświadczeń z mikro-samplingiem, poprzez odkrycie dla siebie syntezy analogowej, aż do głębokiego zanurzenia w praxis występów na żywo, obejmujących zarówno gwałtowne wybuchy technologicznej energii, jak i całonocne, wielowątkowe improwizacje.
Pozostaje performerem również w studiu, nadając swoim nagraniom spontaniczny charakter występów na żywo. Stale podejmuje próby przekroczenia czystej narzędziowości swojego muzycznego machinarium tak, aby przemawiało jego własnym głosem – szorstkim i surowym, ale bezpośrednim i szczerym.
• 21:30 Franek Ammer / Tom Skoff (AV)
Tomasz Roszczybiuk (Tom Skof) – producent, animator kultury, VJ i realizator multimedialny. Tworzy projekty na styku obrazu i dźwięku, badając ich relacje i możliwości interakcji. Opiera się na eksperymencie – miksowaniu i generowaniu obrazu na żywo, mappingu oraz instalacjach audiowizualnych. Swoją twórczość prezentuje podczas koncertów, festiwali muzycznych i wydarzeń artystycznych. Współtwórca kolektywów Soundscape Mirror (SSM), Pomelo Art i Disco Zakvas.
Franek Ammer (frank drammer) – artysta, kurator, organizator. Jako twórca i kurator zainteresowany jest projektowaniem doświadczeń i sytuacji. W swoich realizacja zaprasza widzów do zanurzenia się w obrazach i dźwiękach poprzez tworzenie angażujących wystaw i instalacji. W ramach researchu muzycznego poszukuje interesujących dźwięków na styku folku, muzyki eksperymentalnej i klubowej.
Wspólnie zrealizowali wiele wystaw i przedsięwzięć takich jak “Half Life” – multimedialna wystawa na festiwalu Ravekjavik czy performans audiowizualny z kolektywem Disko Zakvas, który został zaprezentowany na festiwalu Moving Landscapes w Jeu de Paume w Paryżu. Aktualnie pracują nad projektem Localhost TV – platformy łączącej twórców wideo, muzyków i dj’i opartą o streaming AV ze studia w budynku YMCA w Łodzi.
„Medytacja dla rozproszonych umysłów” to audiowizualny set eksplorujący balans między skupieniem a rozproszeniem. Inspiracją jest książka Gabora Maté oraz codzienne wyzwania wszystkich umysłów w świecie pełnym bodźców. Warstwa muzyczna łączy ambient, pulsujące mantry, ekstatyczne techno i rytuały folkowe z Indonezji, Ugandy, Japonii i Tybetu w nowoczesnym przetworzeniu. Konstrukcja setu bazuje na fazach medytacji buddyjskiej – uspokojeniu, budowaniu i stopieniu – prowadząc widzów przez różne stany, dynamiki i emocje. Narracja wizualna zmienia się wraz z muzyką i korzysta z found footage, skanów 3D, obrazów generatywnych i mikroskopowych nagrań. Przestrzeń performansu będzie przystosowana do wygodnego przyjmowania różnych pozycji i swobodnego ruchu uczestników. Ekrany półprzezroczyste i kontrowe oświetlenie skupią uwagę na dźwięku, obrazie i doświadczeniu, a nie wykonawcach.
O FESTIWALU
Pierwsza edycja Festiwalu Sztuki Współczesnej „Pulsowanie codzienności” to wyjątkowe spotkanie artystów i publiczności wokół tego, co bliskie, prawdziwe i codzienne. Festiwal odkrywa rytm życia ukryty w prostych gestach, emocjach i sytuacjach, które tworzą naszą wspólną rzeczywistość.
W programie znajdą się wystawy sztuk wizualnych, performanse, koncerty, działania muzyczne oraz spotkania artystyczne, które pozwolą poczuć, jak codzienność naprawdę pulsuje. Festiwal zajmie trzy piętra kamienicy, tworząc żywy organizm – przestrzeń spotkań, rozmów i wspólnego doświadczania sztuki.